Ложка дегтя/выпуск 50: «Тост извращенного оптимизма»

это точно.

Slava_Potalakh, Вам "Славу" подарили родители. Так наполните это слово смыслом, а то так и закончите "Чебурашкой"

>Елена Шалимо

Старших надо уважать. Хлеб - всему голова. Баба с возу - коню легче.

Маяк - средство навигационного оборудования морских путей в виде капитального сооружения башенного типа, служащего для определения местоположения судна, ориентирования и т.д. Обычно маяки сооружают на берегу или мелководье. Каждый маяк имеет характерный вид, окраску, индивидуальный световой сигнал. Маяки оборудуют:
– маячными огнями;
– средствами подачи звуковых сигналов;
– радиотехническими и гидроакустическими устройствами.
Поворотный маяк - маяк или знак, устанавливаемый на мысе и служащий для определения времени поворота по расчетному пеленгу на них при следовании судна прибрежным фарватером.

Мель - общий навигационный термин, относящийся ко всем более или менее обширным по площади возвышениям, глубины над которыми относительно малы (для некоторых больших морских судов мели с глубинами менее 20 м считаются опасными).
http://mport.ucoz.ru/index/i_m/0-28
ну, "на море" назначение маяка, в общем, понятно
но каково же его назначение "на болоте"?

p.s. любопытно - в этом же морском глоссарии "соседствуют" следующие термины:
Кранец - приспособление, служащее для амортизации ударов корпуса судна о причал или другое судно при швартовке или буксировке. В качестве кранцев применяются:
- деревянные брусья;
- парусиновые мешки, плотно набитые крошеной пробкой, пеньковыми или синтетическими отходами;
- надуваемые цилиндрические баллоны и т.д.
Культура – (лат.Cultura) - возделывание совокупность материальных и духовных ценностей, жизненных представлений, образцов поведения, норм, способов и приемов человеческой деятельности: - отражающая определенный уровень исторического развития общества и человека; - воплощенная в предметных, материальных носителях; - передаваемая последующим поколениям.
Л
Лацпорт - закрытие вырезов в наружной обшивке борта судна для горизонтальной погрузки груза и автомашин, выполненное в виде герметически задраиваемых дверей различной конструкции.

задача: приспособить "маяк" для "передачи материальных и духовных ценностей последующим поколениям"

что это было??
... и начнем прямо главами цитировать всякие не свои мысли или полными произведениями... ??

это справочник
а мысли - ваши
уточню: задача: приспособить "наш маяк" для "передачи материальных и духовных ценностей последующим поколениям", на мой взгляд, достойное применение "извращенного оптимиста"

Уточню -"Извращённого оптимизМА"

Как-то все забывают:

"Плохой художник рисует то, что может продать.
Великий подаёт то, что рисует."
/Пабло Пикассо/

"Не снимай всё, то что видишь,
Не печатай всё, что снимаешь.
Не показывай всё -что напечатал!"

Какой живописец за всю свою жизнь не продал ни одной картины? Ван Гог

"Все, чем можно гордиться в нашей Дзержаве,
сделано не благодаря, а вопреки…
И это - суть извращенного оптимизма,
который меня питает всю жизнь.
И в стремлении передать его благотворное воздействие на дорогих читателей
я поднимаю юбилейный тост за то абсолютное чудо,
которое нас все-таки объединяет:
«За нашу фотографию!»."

т.е., надо полагать, пузырьки от советского шампанского и бутерброд с дегтем это и есть "наше наследие"

p.s. "Я терпеть не могу людей, которые говорят о прекрасном. Что есть прекрасное? Надо говорить о проблемах в живописи!" /Пабло Пикассо/
с этой "кочки зрения" - автор "Ложки" ортодоксальный последователь Пикассо

Vital - кому НАДО полагать?

не совсем так, практически все его картины выкупал профессиональный гальерист, его брат Тео, и к стати именно он формировал стиль Ван Гога, причем целенаправлено, в сторону ожидаемого комерческого успеха импрессионистов.

Еще в 1884 году братья Ван Гоги заключили между собой соглашение. Тео в обмен на картины Винсента выплачивает ему 220 франков в месяц и обеспечивает его кистями, холстами и красками лучшего качества. Кстати, благодаря этому картины Ван Гога в отличие от работ Гогена и Тулуз-Лотрека, из-за безденежья писавших на чем попало, так хорошо сохранились.
http://nadezhdmorozova.livejournal.com/12687.html

Ван Гог умер, так и не получив признания, а его талант не был оценен по достоинству. То, что при жизни у него купили лишь одну картину и что покупатель был художником, его коллегой, — является лишь подтверждением жестокого факта. Его страдания и борьба с судьбой отражены в ярких и подробных письмах, адресованных, в основном, брату Тео, торговцу картинами.
Замечательные слова сказал о творчестве Ван Гога Октав Мирбо, грустные и вместе с тем торжественные и светлые слова: «Увы! Ему не суждено было творить долго. В нем жила профессиональная неудовлетворенность… Она разрушала его потихоньку… Мало-помалу, кусочек за кусочком неудовлетворенность съедала его существо… Художник был всегда недоволен своим творчеством. Ему хотелось большего. И он мечтал о невозможном. Его приводила в дикую ярость неспособность рук, таких слабых и глупых, выразить на полотне то, что было в мозгу гения. И однажды он умер от этого!.. Нужно любить Винсента Ван Гога и чтить его память, потому что он был действительно настоящим и великим художником».
http://artclassic.edu.ru/catalog.asp?ob ... cat_ob_no=

«Уродливое может быть прекрасным, миловидное – никогда» /Поль Гоген, В.В.Ведренко/ (Ложка №49 "Сделайте мне красиво!")

просто совпало что читаю сейчас книгу Григория Козлова "Покушение на искусство" стр.266-271:
"Неприэнанность Ван Гога — тоже преувеличение. Да, модным художником он стать не успел — на осуществление этого второго тактического шага у братьев не хватило времени. Однако по сравнению с другими художниками-новаторами той эпохи его карьера была на редкость благополучна. Начав в возрасте 28 лет с нуля, он меньше чем за 10 лет вошел в элиту нового искусства и был признан самыми передовыми и амбициозными художниками своего времени. Картины Ван Гога украшали коллекцию такого взыскательного ценителя, как Эдгар Дега.Фактически сразу заметила Ван Гога и критика. С 1888 года критики Гюстав Кан, Феликс Фенеон выделяют его в обзорах вы-ставок «независимых», как тогда называли новаторов. Три года спустя Ван Гог прочитал в газете «Меркур де Франс», что он гений, наследник Рембрандта и Хальса. Так написал о нем один из лучших художественных критиков Франции Орье. Маститый критик Октав Мирбо посоветовал Родену купить работы талантливого голландца. Самое главное — картины Ван Гога были на виду в столице мира искусства, в Париже. Начиная с 1885 года в галерее и квартире Тео на Монмартре «работала» своеобразная персональная выставка его брата. Все мало-мальски понимающие в современном искусстве люди видели тщательно подобранные Тео лучшие работы Винсента. Первая персональная выставка такого гиганта живописи, как Поль Сезанн, состоялась только в 1895 году, когда художнику, который с юности трудился как каторжник, было уже 56 лет. Сера умер в 30 лет, так никогда и не выставив свои работы вместе. Судьба этого великого создателя пуантелизма или судьбы Гогена, умершего от проказы на острове Таити, и несчастного горбуна-аристократа Тулуз-Лотрека были не в пример трагичнее, чем жизнь Ван Гога."

Деньги и слава.
Легендарная нищета Ван Гога — преувеличение. Ему не надо было работать таможенником, как Руссо, или писать вывески, как Пиросмани. С деньгами у него было неплохо, во всяком случае, он не боролся за каждый франк, подобно бродяге-авантюристу Гогену. Добрый брат Тео платил Винсенту все десять лет его творческой карьеры в среднем 220 франков в месяц — это четверть зарплаты богатого юриста. Сверх того он постоянно снабжал Винсента хол-стами, кистями и красками, причем лучшего качества... Тео присылал брату даже рабочие куртки и знаменитые шляпы, не говоря уже о книгах и журналах по искусству. В Гааге из семейных денег Винсент Ван Гог содержал свою подругу и всю ее семью со множеством детей. Денег хватало даже на создание знаменитой коллекции японских гравюр, которую он собрал в Голландии. Была у него и коллекция гравюр современных художников.
В целом положение Ван Гога было уникально. Он фактически был художником на договоре у успешного парижского арт-дилера, который занимал одно из ключевых мест в механизме набирающего силу «неофициального искусства». И этим арт-дилером был его родной брат.
Легенда изображает Ван Гога человеком, который презирал успех и деньги. Но одна из важных тем в письмах Винсента Ван Гога к брату — стратегия выгодной продажи картин. «Ничто не поможет нам продать наши картины лучше, чем признание их в качестве украшения для домов среднего класса...» «Но что бы там ни было, я верю в цвет, верю в него даже в смысле цены: со временем публика начнет за него платить...» Ван Гог сам был профессиональным арт-дилером и знал, что говорил. Миф старательно обходит тот факт, что он лично организовал несколько выставок постимпрессионистов и даже продал ряд работ Гогена и Бернара. И организовывал он их в ресторанах и кафе не из-за того, что больше не было места, а для того, чтобы наглядно показать, как можно украсить новаторской живописью «среду среднего класса».

"К сожалению, кров и содержание в Сент Обене стоят шесть франков в день. Для Винсента это слишком дорого. Поэтому он решает поселиться в более скромном кафе, расположенном на главной площади городка, против мэрии; хозяин этого кафе Гюстав Раву запросил всего три с половиной франка.
За такую цену Винсенту, конечно, не приходится рассчитывать на большие удобства. Ему сдали мансарду под самой крышей, побеленную известкой узкую клетушку (в ней едва уместились походная кровать и стул), с маленьким слуховым окном. Винсент привез с собой свой последний автопортрет – аскетизм лица на полотне гармонирует с аскетизмом пустой комнаты."
Анри Перрюшо
Жизнь Ван Гога
«В суровых испытаниях нищеты учишься смотреть на вещи совсем иными глазами» – эти строки из письма к Тео определяют одну из главных черт Ван Гога как художника: потребность вести жизнь такую же, как у его героев, была не эксцентрической выходкой филантропа, а проистекала единственно из желания говорить о судьбах крестьян, ткачей и шахтеров на их языке, видеть мир их глазами, думать и чувствовать, как они.
Н. Смирнов

Ну и так далее. Пора переходить к исторически подтвержденным свидетельствам, документам, полицейским архивам. Да, а в чем смысл литературной полемики, мог ли Ван Гог позволить себе иметь два уха со своих художественных доходов ?)

Жизнь известного человека - Ван Гога, оказывается, мало известна, но...
"... я надеюсь, что будущие исследователи
истории фотографии в Беларуси найдут и в «Ложках», и на портале в целом
не только сарказм, но и достоверный материал
о состоянии белфото в начале ХХI века."
а Вы как думаете, Сергей Иванович (как любит говорить автор Ложки), - найдут?

Если лупу хорошо от дегтя очистят.

Да не совсем, на мой взгляд, в современном искусстве, имя художнику больше делает придуманная легенда, чем творчество...

угу, знакомая концепция - кто лучше "легенду" придумал, тот, как выражается, Сергей Иванович, и "рыбку съел"
и все-таки Савицкий или Заборов - чей миф круче?

Кроме того чем дальше тем больше откровенной посредственности, подражания и напыщенности в современном, тьфу “актуальном”, нет все-таки в современном, короче “теперешнем” искусстве.
То что принято называть современным искусством, я так думаю, уже не интересно, может быть модно, но в общем-то реального, видимого развития в этом направлении нет, потому как некуда развиваться, исчерпан вопрос. Имею ввиду этот самый постмодернизм, хотя против него ничего не имею, наоборот поддерживал. Нет его, всё – закончился, двигаемся дальше, чего на месте то топтаться.
Постмодернизм значительно расширил границы мышления и чувствования в искусстве (точнее эти границы вообще были стерты) и этим выполнил главную свою функцию. Пора вернуться немножко назад к традиционному искусству, что бы взять оттуда средства выражения, которые, как оказалось, более действенны, понятны и отшлифованы, чем применяемые в современном искусстве.
Думать глубже, выражаться проще.
Что самое радостное, то что в бел. фотографии есть те кто двигается в правильном направлении, их как всегда мало, в авангарде, но они есть.